Pleasure Venom traz influências de Tina Turner e punk em seu barulhento e diversificado EP

Pleasure Venom traz influências de Tina Turner e punk em seu barulhento e diversificado EP

24 de abril de 2019 0 Por João Pedro Ramos

Só quando Audrey Campbell, vocalista e cabeça por trás do Pleasure Venom, citou Tina Turner como uma das suas influências, foi, que percebi o quanto de energia punk a diva tinha correndo em suas veias e o quanto essa energia emanava da vocalista da banda de Austin, Texas. Formado também por Scott Riegel e Brendan Morris (guitarras), Fernande Rojas (baixo) e Thomas Valles (bateria), o grupo define (ou tenta) o seu som como “experimental groove heavy dance-y punk”, o que nada mais é que uma bela mistura de punk rock, pós punk, disco, soul, funk e new wave, tudo sem medo de ser barulhento ou dançante na medida certa.

No final do ano passado a banda lançou seu terceiro EP, auto-intitulado, produzido meio por acidente por Elliot Frazier, da Ringo Deathstarr. O trabalho, que contém seis músicas, mostra com perfeição a gama de estilos que a banda pode desempenhar. Recentemente, o quinteto tocou na SXSW e agora se prepara para abrir shows do Garbage em maio e junho. “Eu realmente procuro me infiltrar em espaços nos quais não deveria estar”, explica Audrey, sempre afrontando o status quo. “Sou uma garota negra em um bar punk. No fim, eu sempre amei todos os tipos de música. Tipo, quem se importa? Gêneros são bobos”.

– A banda passa por uma grande variedade de estilos e influências. Como você definiria o som do Pleasure Venom?

Nós somos apenas uma banda dance experimental groove heavy punk. Eu sinceramente sou muito exigente com o meu punk tradicional, mas o pós punk é uma enorme influência para a maioria de nós e foi uma grande inspiração para mim em começar o Pleasure Venom. É meio como Tina Turner misturado com algum punk fodido (risos). ​​A primeira vez que eu ouvi bandas como Nick Cave ou The Birthday Party ou The Fall eu não sabia que música como aquela existia ou que o punk poderia soar daquela maneira. Isso me irritou ao mesmo tempo que me levou a ser exposta a isso, porque até hoje é praticamente tudo que eu quero ouvir. Eu sempre olhou para o subgênero como o punk com muito mais experiência, mas mesmo assim seria um salto muito grande nos chamar de banda pós punk, porque se você adicionar bandas como X-Ray Specs, Bikini Kill e Patty Smith, há tanta música para explorar… Honestamente ainda descobrir qual caixa de gênero musical marcar pra nós. No fim, eu só quero ver como posso expandi-lo até que a máfia punk rock venha atrás de mim. Eu só quero tocar qualquer música que eu queira tocar. Só uma coisa dance e experimental. Eu realmente procuro me infiltrar em espaços nos quais não deveria estar. Uma garota negra em um bar punk. Imagine, Pleasure Venom, uma banda punk de Austin, no Texas, abrindo para o Garbage em maio. Nós fomos adicionados à sua turnê como banda de abertura em 10 de maio em Nova Orleans no The Fillmore, 12 de maio em San Antonio no The Aztec Theatre e 14 de maio em Denver, CO no Summit Music Hall. É louco. Eu amo isso. É insano. No fim do dia, eu sempre amei todos os tipos de música. Tipo, quem se importa? Gêneros são bobos. O Garbage, por exemplo, eu costumava ouvir muita coisa deles na adolescência. Minha mãe teve a reação mais fofa: “Audrey, essa não é aquela banda que eu costumava ver você ouvir pulando no seu quarto?” Sim, mãe. Sim.

– Conta mais sobre seu o mais recente EP da banda, lançado em novembro de 2018.

É o nosso terceiro EP. Foi produzido por Elliot Frazier e pela gente e gravado no Wolfshield Studios. Nós gravamos em dois dias e mixamos por um mês ou mais com Elliot, e depois ele foi masterizado por Alex Lyon. Somos muito orgulhosos dele. Foi um pouco caótico planejar gravar, mas ficou muito melhor do que eu esperava. Eu dirigi o clipe para o nosso primeiro single, “Deth”. Foi um dia explosivo e louco, mas muito divertido. Aliás, um abraço para a Package Menswear de Austin (a única sex shop gay de Austin) por nos deixar usar o espaço para filmar! Um monte de roupas íntimas masculinas legais, brinquedos sexuais e rolas gigantes em exibição. Eu entrei na loja para filmar e pensei “que belo momento para estar viva”!

– Vocês estão trabalhando em um disco? A cultura do álbum ainda faz sentido hoje em dia?

As pessoas continuam me dizendo sempre que devemos fazer um disco completo. Eu definitivamente adoraria, mas  na minha opinião, eu não acho que as pessoas ouvem mais. Eu pessoalmente ouço mas no geral essa geração deve ser chamada GEN ADD. Há muito conteúdo e música e bandas e anúncios e assim por diante. É impressionante. Eu também gosto da “panela de pressão” do formato EP. Essas 4 a 6 músicas devem ser suas melhores músicas porque você não tem espaço para esconder faixas mais fracas. Seu custo efetivo também. Como uma banda de Austin, nós gostamos disso. Tornou-se mais importante lançar registros acessíveis sem assinatura de uma gravadora do que nenhum registro. Nós definitivamente vamos gravar, um dia. Honestamente, é apenas sobre dinheiro, o que não é um assunto que as bandas parecem querer falar. Nós não temos dinheiro do papai ou da mamãe. Nós apenas trabalhamos muito, muito duro e apenas DIY, porra. Eu querer fazer EPs foi principalmente graças à eu ouvir um monte de Minutemen. Eu gosto de sua explosão de 30 segundos, apenas para ter um trabalho para fazer uma turnê. E eles são tão bons, além de tudo. Eu senti que estava à frente da curva porque eu não via muitas bandas lançando EPs e isso foi um pouco estressante, sendo uma banda nova lançando nossa música quando eu comecei a banda, mas agora parece que muitas bandas estão lançando EPs, o que eu acho que é muito inteligente.

Pleasure Venom

– Como cada um dos 3 EPs representa o som do Pleasure Venom?

“Hunt” é o nosso primeiro EP. É definitivamente a nossa introdução de ser uma banda pesada, rítmica e de dance punk. Eu gosto de como cada música não soa como a próxima, que foi o propósito. Eu gostei da idéia de bandas como o Queens Of The Stone Age, que queriam que seus discos soassem como uma mixtape. Em questão de gênero musical, vai pra todos os lugares. Nós gravamos no quarto de nosso antigo baixista. Não é um estúdio, é uma porra de um quarto. Nosso baterista Thomas Valles fez o melhor para mixar e masterizar. É melhor que uma demo, mas a produção é bem crua. Eu ainda curto as músicas, porém. O que rolou é que precisávamos gastar dinheiro ou economizar dinheiro dos shows para entrar em um estúdio.

“Seize” é como um renascimento. Eu saí de uma merda que poderia ter acabado comigo e com a banda e definitivamente representa onde eu estava. Eu sobrevivi a uma merda louca e fiquei assustada com o futuro, mas ao mesmo tempo é uma celebração disso. O maior dedo do meio no ar para qualquer um que já tenha duvidado de mim ou pensado que eu estava acabada, porque eu sinto que estou apenas começando. Eu ouço esse disco e isso é tudo o que consigo pensar. Também foi muito legal trabalhar com nossa amiga Kana Harris, da Xetas. Eles são uma das minhas bandas favoritas aqui em Austin e ela era como alguém que eu respeitava desde o primeiro dia. Então trabalhar com ela foi um sonho e ela produzir o disco foi apenas uma das experiências mais produtivas e divertidas de sempre. Eu posso ficar bastante tensa no estúdio, então ter alguém como ela dizendo “Ei, você consegue” foi ótimo.

Ao longo dos anos, tivemos várias alterações na formação. Nosso atual EP, “Pleasure Venom”, foi o mais drástico com uma formação nova composta por Scott Reigel e Brendan Morris na guitarra e Fernande Rojas no baixo, Com Thomas Valles e eu sendo os únicos membros originais. Nós trabalhamos com portas giratórias durante anos, mas esta foi a primeira vez que tocamos com pessoas classicamente treinadas que tocam vários instrumentos e são tão fáceis de compor junto. Ajudou a construir o som que nós trabalhamos e tocamos por anos, mas com mais velocidade! Nós todos gostamos do mesmo tipo de bandas e música, então é uma mistura de diferentes sons que estamos experimentando. Acho que é o mais forte que já fizemos. Scott toca guitarra base e vem com os riffs mais loucos e brilhantes, enquanto Brendan é mais solo e simplesmente destroi. Fernande é o nosso baixista e toca o violoncelo que aparece nos interlúdio deste álbum, além de tocar o baixo canhoto e de cabeça para baixo e nos shows quebra o cérebro de todo mundo porque ele é muito bom. Temos o Thomas na bateria, como Original Gangster da Pleasure Venom, é louco assistir o quão bom ele ficou ao longo dos anos, é fluido pra cacete escrever com ele, porque ele sabe neste ponto de forma quase quase telecinética, tipo, nós não precisamos nem falar realmente sobre escrever, é como se ele soubesse o que eu estou procurando. É tão foda hoje em dia e nossos shows são tão energéticos por causa disso. Estou ansiosa para tocar com esta formação o todo o tempo. Eu amo eles. Eu amo minha banda. Dá pra notar?

– Como surgiu o nome Pleasure Venom?

Precisávamos de um nome porque tínhamos reservado alguns shows. Quando começamos a escrever músicas juntos, eu pensei “ah, vamos nos concentrar em escrever música foda”,  mas então ficamos tipo, porra, precisamos de um nome rápido! Eu pensei nos Sete Pecados Mortais de Ghandi, e um deles é prazer sem consciência, então eu estava pesquisando super vilões e a She-Venom apareceu. Pleasure Venom é apenas uma mistura dos dois. Um provérbio e um super vilão. Os nomes das bandas, no fim, são bem bobos. Você só tenta escolher uma que não exista e espera que você goste de dizer uma e outra vez. Eu não era louca por Pleasure Venom, mas agora eu amo. É assim que eu penso. Um pouco exagerado, um pouco sexy e desleixado, divertido e escuro. Pequeno malditos infiltrados no escuro. Eu gosto de andar na linha da luz e da escuridão porque ninguém deve querer ser apenas claro ou escuro, ou apenas bom ou ruim. É justo equilibrar, porque somos humanos. Isso é o que o nome significa para mim. Eu também ouvi algumas pessoas pensarem que o Pleasure Venom significa porra, então também tem isso. É hilário e está completamente fora das minhas mãos agora.

– Como a banda começou?

Eu comecei a escrever canções para formar a Pleasure Venom em 2013, acho, e começamos a fazer shows em 2014 ou 2015. Eu me mudei para Austin depois de um rompimento e foi meio que ficar aqui um pouco perdida, e percebi com toda a música acontecendo, pensei que aderir ou criar uma banda seria uma boa distração através de toda a dor de me encontrar de novo. Eu tinha feito algumas bandas que ficaram na garagem, mas eu percebi que estava em algum tipo de destino cego, porque eu estava querendo com muita força em fazer música e isso meio que me consumiu aqui. Eu toquei em uma banda chamada Danny Price and the Heist, onde eu tocava trompete e fazia backing vocal. Em um trabalho temporário conheci nosso ex baterista/baixista Trevor Mason. Então, nosso atual baterista Thomas Valles entrou. Anna Charlock e Austin Reynolds vieram para a guitarra, e em seguida, Harry Pennock como guitarra e baixo em diferentes formações. Eu queria apenas fazer um projeto solo e gravar um EP, mas todo mundo que tocava comigo queria ficar na banda. Então nós começamos a fazer shows, então nós precisávamos de um nome para os shows nos anunciarem,  e então surgiu o Pleasure Venom. Um projeto/tipo coletivo de banda punk construído sobre quem quis ficar, mas ainda é uma verdadeira colaboração comigo mesma e com todos esses incríveis artistas. Como mulher, acho que todo mundo achava que eu era uma grande puta. Eu não sou, o que geralmente é decepcionante para algumas pessoas. Eu meio que me tornei hiper focada e sim, muito séria sobre a música e o que eu queria que a banda fosse e como eu queria me expressar. Com isso, você vem um pouco de empurrão para trás, mas eu sou teimosa pra caramba e sempre falo quando não é minha praia. Eu não quero ser educada sobre o que eu quero só porque eu tenho seios e uma vagina. Isso é uma merda para mim. Demorou um pouco, mas acho que as pessoas entenderam a gente.

Pleasure Venom

– Vocês trabalharam com Elliot Frazier, da Ringo Deathstarr. Como rolou isso?

Elliot é ótimo. Nós basicamente nos encontramos pela primeira vez no estúdio. Inicialmente, era pra gente ir para o estúdio com o Jon Dowey do Think No Think para produzir, mas aí a banda dele foi chamada pra abrir para o Gary Clark Jr na turnê dele e o plano teve que ser alterado para nós mantermos a mesma data de gravação e auto-produzi-lo. Nós nos sentimos confiantes porque testamos a maior parte do EP ao vivo. Nosso empresário, Lars Ranson, tem um estúdio no sul de Austin chamado WolfShield Studios e sugeriu que Elliot seria um ótimo engenheiro e também poderia mixar. Nós mandamos uma mensagem algumas vezes antes sobre seus preços, enviando demos que fizemos e tudo, foi tudo tão boom, boom, boom por um mês de planejamento. Então nos encontramos no estúdio e nosso guitarrista Scott disse tipo “Ei, você não toca na Ringo Deathstarr?” e fiquei tipo PORRA, eu esqueci de dizer a todos os membros em minha banda que estamos gravando com Elliot da Ringo Deathstarr, que todos nós amamos, então por favor não façam bobagem na frente dele. Eu me senti como uma idiota, mas depois de uns 10 minutos de gravação com ele, percebemos  que temos um senso de humor parecido e eu sou como ele, ele é engraçado pra caralho, então pensamos “Isso vai ser divertido”. Lars falou que ele era um cara legal, mas durão. E eu fiquei “que bom, eu também sou!” Tivemos um monte de ótimos conselhos e um ótimo ouvido no estúdio, então fazia sentido dar a ele um crédito de co-produtor. Ele até ajudou a simplificar algumas coisas que estávamos pensando. Sujo mas divertido. Matamos tudo em dois dias. Sua mixagem também é ótima nesse álbum. Ele é apenas foda. Ele vai tirar sarro de mim por dizer toda essa merda legal sobre ele.

– Como anda a cena musical independente do Texas?

Está legal e lotada. Há uma competitividade, porque existem tantas bandas que eu amo e respeito aqui fazendo um ótimo trabalho, mas eu acho que isso é bom. É inspirador, mas você não é tão especial ao mesmo tempo, porque todos e suas mães tocam em uma banda ou fazem música ou já fizeram música. Então isso é meio diferente do que a maioria das cidades, com certeza. Um cara usou isso em mim como xaveco, dizendo que tocou em uma banda fora da cidade e eu sou falei tipo “Cara, o negócio de  ‘eu sou músico” não funciona aqui”. Aqui o garçom toca em uma grande banda, e o cara ou a mulher que está atrás de você está nesta banda incrível. São muitos músicos. Acabei de atingir metas e ainda sinto que preciso trabalhar mais. Eu serei reclusa quando for mais velha, tenho certeza! Traga os gatos, cara! Estou tentando aproveitar mais os momentos de hoje que a do passado. Isto não tem nada a ver com a cidade, mas com o meu próprio cérebro.

– Quais as maiores influências musicais da banda?

Mariah Carey.

– Quais seus próximos passos?

Tour, tour, tour. Tem coisas que ainda não anunciamos que ainda nem posso falar. Mas TOUR! Estamos tão animados! Mal podemos esperar para viajar e tocar.

– Recomende bandas independentes que chamaram sua atenção nos últimos tempos.

Muitas bandas de Austin! Atualmente independentes e favoritas são as Dregs, Hot Mom, Caleb De Casper, Sheverb, Lola Tried, Leche, BLXPTN, Friday Boys, Black Mercy, LATE, só pra citar algumas.